A través de los siglos, el pueblo Mapuche ha desarrollado una de las más ricas y distintivas prácticas cerámicas, la cual refleja su identidad cultural, cosmovisión y conexión con la naturaleza. Hoy exploraremos todos los aspectos de esta maravillosa cerámica clásica latinoamericana, desde su antigua historia hasta la actualidad y sus diferentes técnicas, estilos y fabricación.
Quédate para conocer todo sobre la cerámica Mapuche en la cultura latinoamericana.
Contenido
¿Qué es la Cerámica Mapuche?
La cerámica Mapuche se refiere a la tradicional artesanía de cerámica creada por el pueblo indígena Mapuche en Chile y Argentina.
Los Mapuches son una cultura indígena que ha habitado la región sur de Sudamérica durante siglos, su cerámica es reconocida por su belleza y técnica distintiva.
La cerámica Mapuche tiene una gran importancia cultural y simbólica para este pueblo indígena, tradicionalmente, estas piezas de cerámica se utilizaban para diversos propósitos como rituales religiosos, ceremonias, intercambio de regalos y decoración de hogares. Además, cada diseño y motivo puede tener un significado específico en la cosmovisión Mapuche, relacionado con elementos naturales, la espiritualidad y la conexión con la tierra.
Características de la Cerámica Mapuche
- Estilo geométrico: La cerámica Mapuche se caracteriza por su estilo geométrico distintivo, los motivos y diseños suelen estar basados en formas geométricas simples, como líneas rectas, triángulos, círculos y zigzag.
Estas formas geométricas se combinan para crear patrones complejos y visualmente atractivos.
- Decoración incisa: Antes de la cocción, los artesanos Mapuches graban o inciden los motivos y diseños en la superficie de la cerámica, utilizan herramientas afiladas para crear líneas finas y detalles precisos.
Esta técnica de decoración incisa es una característica distintiva de la cerámica Mapuche.
- Colores naturales: Los colores utilizados en la cerámica Mapuche son generalmente tonos naturales obtenidos a partir de pigmentos minerales.
Los colores más comunes son el rojo y el negro, aunque también se utilizan otros tonos terrosos, se aplican de manera estratégica en los diseños y patrones para resaltar las formas geométricas y crear contraste visual.
- Significado simbólico: La cerámica Mapuche tiene un significado simbólico y cultural profundo para el pueblo Mapuche, cada diseño y motivo representa elementos de la naturaleza, la espiritualidad y la conexión con la tierra.
- Perpetuación de la tradición: La cerámica Mapuche se ha transmitido de generación en generación a lo largo de los años, los conocimientos y las técnicas se han transmitido oralmente y a través de la práctica directa con maestros alfareros.
A pesar de los cambios y las influencias externas, los artesanos Mapuches han mantenido viva esta tradición, adaptándola a los nuevos tiempos y conservando su valor cultural y artístico.
Historia de la Cerámica Mapuche
La cerámica Mapuche tiene una historia que se remonta a la antigüedad, formando parte integral de la cultura y el legado de este pueblo indígena, sus orígenes se encuentran en la civilización precolombina, donde los primeros vestigios de cerámica Mapuche datan de hace miles de años.
La Cerámica Mapuche en la Antigüedad
La cerámica Mapuche se desarrolló en lo que hoy conocemos como el sur de Chile y Argentina, las primeras huellas de cerámica Mapuche se descubrieron hace miles de años, alrededor del 1.500 a.C., durante el periodo precolombino.
En ese entonces, los Mapuches, un pueblo indígena que habitaba la región, comenzaron a experimentar con la arcilla y a desarrollar técnicas de modelado y decoración, la cerámica Mapuche se fue perfeccionando a lo largo del tiempo, adaptándose a las necesidades y preferencias de la comunidad.
A medida que la sociedad Mapuche se desarrollaba, la cerámica también evolucionaba, los estilos y diseños cambiaron a lo largo de diferentes periodos históricos, adaptándose a las necesidades y a las transformaciones culturales de la comunidad.
Durante la época de la colonización española, los Mapuches resistieron con éxito la dominación, preservando su autonomía y su identidad cultural y la cerámica Mapuche se convirtió en una manifestación importante de esta resistencia, ya que se mantuvo como un medio de preservación cultural y de transmisión de conocimientos ancestrales.
La Cerámica Mapuche en los Rituales y Tradiciones de la Antigüedad
La cerámica Mapuche se utiliza en diversas ceremonias religiosas y rituales tradicionales, las piezas de cerámica pueden ser utilizadas como ofrendas a los espíritus, como recipientes para contener elementos sagrados o como objetos simbólicos en los rituales de sanación y purificación.
Este tipo de Cerámica está cargada de simbolismo y espiritualidad, cada diseño y motivo tiene un significado específico relacionado con la espiritualidad de los Mapuche y la conexión con la naturaleza, los símbolos representados en la cerámica pueden estar asociados a elementos como el sol, la luna, los animales y las fuerzas naturales, y se utilizan para invocar y honrar a los espíritus y deidades.
La cerámica Mapuche también desempeña un papel en los rituales y tradiciones relacionados con los ciclos de vida, como el nacimiento, el matrimonio y la muerte; por ejemplo, se pueden utilizar vasijas de cerámica para contener agua sagrada en ceremonias de bautizo o matrimonio, o para almacenar las cenizas de los seres queridos en rituales funerarios.
Expansión y Comercialización de la Cerámica Mapuche
A lo largo de su historia, los Mapuches han interactuado con otras culturas indígenas y grupos étnicos de la región, lo que ha llevado a la incorporación de influencias y estilos de cerámica variados, se han identificado influencias de culturas como los diaguitas, picunches y huilliches en las técnicas y diseños de la cerámica Mapuche.
Sin embargo, históricamente, la cerámica Mapuche no ha experimentado una expansión y comercialización significativa en términos de alcance geográfico y volumen de transacciones, esto se debe en gran medida a que la producción de cerámica ha estado principalmente centrada en las comunidades Mapuches y ha servido principalmente a sus necesidades locales y rituales.
La cerámica Mapuche tradicionalmente se ha producido para uso interno en la comunidad, como utensilios de cocina, recipientes para almacenamiento de alimentos y agua, y objetos utilizados en rituales y ceremonias, la producción ha sido en su mayoría autosuficiente, con los alfareros Mapuches satisfaciendo las demandas internas de sus propias comunidades.
A pesar de esto, a medida que ha crecido el interés en la cultura y el arte Mapuche en la actualidad, ha habido una mayor visibilidad y valoración de la cerámica Mapuche en el mercado artesanal y en exposiciones culturales, esto ha llevado a un aumento en la comercialización de la cerámica Mapuche, aunque en una escala más limitada.
En las últimas décadas, se han establecido canales de comercialización para la cerámica Mapuche, como tiendas de artesanía y ferias de arte, que han permitido que los alfareros Mapuches lleguen a un público más amplio, en estas instancias, las piezas de cerámica Mapuche se venden como obras de arte y artesanía, apreciadas por su belleza estética y su conexión con la cultura Mapuche.
Además, el turismo cultural ha desempeñado un papel importante en la comercialización de la cerámica Mapuche, los visitantes interesados en conocer y adquirir arte y artesanía auténticos han contribuido a la demanda de la cerámica Mapuche en las regiones donde se encuentran las comunidades Mapuches.
La Cerámica Mapuche en la Actualidad
A lo largo del siglo XX, se produjo un resurgimiento del interés por las tradiciones y la cultura Mapuche, lo que también incluyó un renovado enfoque en la cerámica Mapuche.
Este interés revitalizó la práctica de la cerámica entre los Mapuches y contribuyó a su preservación y promoción.
Aunque la cerámica Mapuche se basa en técnicas tradicionales transmitidas de generación en generación, los alfareros Mapuches también han incorporado nuevas técnicas y estilos en su trabajo, algunos artesanos han experimentado con diseños contemporáneos, fusionando elementos tradicionales con formas y motivos más modernos, lo que ha dado lugar a una cerámica Mapuche innovadora y única.
La práctica de la cerámica Mapuche desempeña un papel crucial en la preservación y transmisión del patrimonio cultural del pueblo, los artesanos actuales se esfuerzan por mantener viva la tradición, transmitiendo sus conocimientos y técnicas a las generaciones más jóvenes.
La cerámica Mapuche ha obtenido reconocimiento oficial en Chile y Argentina como parte del patrimonio cultural de ambas naciones, iustituciones culturales y museos han dedicado espacios para exhibir y preservar la cerámica Mapuche, promoviendo la valoración y comprensión de esta forma de arte y su significado cultural.
Fabricación de la Cerámica Mapuche
Ahora que conocemos perfectamente la historia antigua y moderna de la cerámica Mapuche, podemos adentrarnos en otros aspectos más técnicos, cómo su detallada fabricación:
La Arcilla en la Fabricación de la Cerámica Mapuche
La arcilla utilizada en la cerámica Mapuche se encuentra en áreas específicas de la región sur de Chile y Argentina, la arcilla se extrae de depósitos naturales, como lechos de ríos, laderas de montañas o áreas cercanas a cuerpos de agua.
Esta arcilla está compuesta principalmente por minerales de silicato, especialmente silicatos de aluminio hidratados, la presencia de estos minerales le dan a la arcilla su plasticidad y capacidad de retener formas cuando se moldea lo que significa que puede ser moldeada y manipulada fácilmente por los alfareros.
Esta plasticidad permite que la arcilla se adhiera y se una durante el proceso de modelado, y que mantenga su forma una vez que se seca y se cuece.
Antes de su uso, la arcilla se somete a un proceso de preparación, esto puede incluir la eliminación de impurezas y objetos extraños, como piedras, raíces u otros materiales no deseados, luego se mezcla con agua para ablandarla y obtener una consistencia maleable.
Modelado en la Fabricación de Cerámica Mapuche
Una técnica común utilizada en el modelado de cerámica Mapuche es el pellizco, consiste en tomar pequeñas porciones de arcilla y pellizcarlas entre los dedos para dar forma a la pieza, construyendo gradualmente su forma y estructura.
Otra técnica utilizada es el enrollado de bobinas, en la cual se forman rollos largos y delgados de arcilla, que se colocan uno sobre otro y se fusionan suavemente para construir la pieza, las bobinas se alisan y se moldean según la forma deseada.
También se emplea el moldeado directo, en el cual se modela la arcilla directamente con las manos para crear la forma deseada de la pieza.
Cocción en la Fabricación de la Cerámica Mapuche
Antes de la cocción, se prepara el horno, en la tradición Mapuche se utilizan hornos de leña o fuego directo, el horno se construye con una estructura de ladrillos o adobe, y se colocan las piezas de cerámica en su interior.
La cocción inicial se realiza a baja temperatura para eliminar la mayor parte de la humedad residual en la arcilla, esta etapa se conoce como cocción de biscuit y generalmente alcanza temperaturas entre 600 y 900 grados Celsius.
Después de la cocción de biscuit, se procede a la cocción final, en la cual la temperatura se eleva considerablemente, alcanzando entre 900 y 1,200 grados Celsius, esta etapa permite que la arcilla se vitrifique y se transforme en cerámica sólida y durable.
Estilos y Técnicas de la Cerámica Mapuche
Ahora te contaremos sobre los estilos y técnicas que existen dentro de la tradición cerámica Mapuche:
Estilo Kollong
El estilo Kollong es uno de los estilos más reconocidos y emblemáticos de la cerámica Mapuche, se caracteriza por sus diseños geométricos y simbólicos grabados en la superficie de la cerámica, estos diseños se realizan utilizando técnicas de incisión, donde se trazan líneas finas y precisas en la arcilla antes de la cocción.
Los motivos utilizados en el estilo Kollong incluyen líneas rectas, triángulos y círculos, estos diseños geométricos pueden combinar diferentes elementos y patrones para crear composiciones visualmente atractivas y simbólicamente significativas; los alfareros Mapuches aplican estos motivos en toda la superficie de la pieza o en áreas específicas, creando una variedad de diseños y estilos.
El estilo Kollong es una manifestación del profundo conocimiento simbólico y espiritual del pueblo Mapuche, cada diseño y motivo utilizado en el estilo Kollong tiene un significado particular, por ejemplo, los círculos pueden representar el sol, la luna o el ciclo de la vida; los zigzag pueden simbolizar el movimiento del agua o la serpiente, un animal sagrado en la cultura Mapuche; y los triángulos pueden representar montañas o colinas.
La aplicación de los diseños Kollong se realiza con gran precisión y habilidad, los alfareros Mapuches utilizan herramientas afiladas, como espátulas o punzones, para grabar las líneas y los motivos en la arcilla, estos diseños incisos pueden ser superficiales o más profundos, según la preferencia del alfarero y el efecto deseado.
Estilo Pitrilwe
El estilo Pitrilwe es otro estilo distintivo de la cerámica Mapuche y se originó en la región de Malleco, en Chile, este estilo se caracteriza por su decoración con incisiones profundas que crean diseños geométricos, zoomorfos y fitomorfos en la superficie de la cerámica.
Los diseños en el estilo Pitrilwe suelen estar inspirados en la naturaleza y en la espiritualidad Mapuche, se pueden encontrar motivos zoomorfos que representan animales como aves, peces, felinos y serpientes, que son considerados seres sagrados para la comunidad Mapuche, los motivos fitomorfos pueden representar plantas, flores y árboles, en conexión con la importancia de la naturaleza en la cultura Mapuche.
Además de los motivos naturales, el estilo Pitrilwe también incluye diseños geométricos complejos que incluyen patrones de líneas entrelazadas, espirales, círculos concéntricos y formas simétricas, estos elementos geométricos no solo tienen una estética visual atractiva, sino que también transmiten un profundo simbolismo y significado cultural.
El estilo Pitrilwe se caracteriza por el uso de pigmentos naturales para resaltar los diseños incisos en la cerámica, después de la incisión, se pueden aplicar pigmentos como el óxido de hierro, que proporciona tonalidades rojizas o marrones a las líneas grabadas, creando un contraste visual llamativo.
El estilo Pitrilwe es una muestra del talento artesanal y la rica tradición cerámica del pueblo Mapuche, a través de la cerámica Pitrilwe, los alfareros Mapuches transmiten su conocimiento ancestral, honran a sus antepasados y mantienen viva la conexión con la naturaleza y la espiritualidad.
Estilo Trafun
El estilo Trafun es otro estilo destacado dentro de la cerámica Mapuche, se originó en la región de Araucanía, en Chile, y se caracteriza por su decoración en relieve, este estilo se basa en la aplicación de elementos decorativos en relieve sobre la superficie de la cerámica, lo que le confiere una textura y profundidad distintivas.
Los alfareros Mapuches utilizan diversas técnicas para crear el relieve en la cerámica Trafun, una de las técnicas más comunes es el uso de moldes, donde se presiona la arcilla fresca contra un molde tallado con diseños deseados, dejando así la impresión en relieve.
Otro método consiste en realizar incisiones profundas en la arcilla, creando patrones en relieve con herramientas afiladas o punzones.
Además del relieve, la cerámica Trafun también puede incluir otros elementos decorativos, como incisiones, grabados o aplicaciones de engobes y pigmentos naturales para resaltar los diseños y aportar color a la pieza.
Estilo Quilquelen
El estilo Quilquelen es un estilo distintivo de la cerámica Mapuche que se encuentra principalmente en la región de La Araucanía, en Chile. Se destaca por su técnica de pulido y alisado minucioso, que resulta en una superficie suave y brillante en las piezas de cerámica.
El proceso de pulido y alisado en el estilo Quilquelen implica el uso de herramientas y materiales específicos, después de la cocción, los alfareros Mapuches pulen cuidadosamente la superficie de la cerámica utilizando piedras lisas y duras, como la piedra pómez o la piedra de cuarzo.
Con movimientos circulares y constantes, pulen la superficie de la pieza hasta obtener una textura suave y brillante.
El pulido y alisado en el estilo Quilquelen no solo mejora la apariencia visual de la cerámica, sino que también tiene un propósito práctico ya que el pulido ayuda a sellar la superficie de la cerámica, lo que la hace más resistente al agua y menos porosa, esto era especialmente importante para las piezas utilizadas para almacenar líquidos o alimentos en la vida diaria de la comunidad Mapuche.
La cerámica Quilquelen a menudo presenta formas y diseños simples y elegantes, las piezas pueden ser de diferentes tamaños y formas, como cuencos, vasijas, ollas o platos y la simplicidad de las formas permite que la atención se centre en la superficie pulida y brillante de la cerámica, creando un efecto estético distintivo.
La cerámica Quilquelen es un testimonio de la tradición y la artesanía de la comunidad Mapuche, a través de este estilo, los alfareros Mapuches expresan su identidad cultural y su conexión con la tierra y la naturaleza; la cerámica Quilquelen ha sido valorada tanto a nivel local como internacional, y se ha convertido en un símbolo de la rica herencia cultural del pueblo Mapuche.
Estilo Trarilonco
El estilo Trarilonco es una forma distintiva de cerámica Mapuche originaria de la región de La Araucanía, en Chile, se caracteriza por sus formas alargadas y estilizadas, así como por su decoración con diseños geométricos incisos.
Las piezas de cerámica Trarilonco suelen tener una forma cilíndrica y alargada, con una base más ancha que se estrecha hacia la parte superior, estas formas estilizadas pueden variar en tamaño, desde pequeñas piezas decorativas hasta vasijas más grandes utilizadas para almacenamiento.
La decoración característica del estilo Trarilonco se realiza mediante incisiones en la superficie de la cerámica, los alfareros Mapuches utilizan herramientas como punzones o cuchillos, para grabar líneas y diseños geométricos en la arcilla fresca antes de la cocción.
Los diseños incisos del estilo Trarilonco presentan patrones geométricos, líneas rectas, espirales y formas estilizadas, estos diseños se realizan con gran precisión y se distribuyen de manera armoniosa en toda la superficie de la pieza, la decoración incisa puede ser más profunda o más superficial, creando un contraste visual y táctil en la cerámica.
La cerámica Trarilonco es apreciada tanto por su valor estético como por su valor cultural, estas piezas se utilizan en rituales y ceremonias, donde los diseños y símbolos incisos se consideran portadores de poder y conexión con el mundo espiritual.
También son objeto de admiración y colección en el ámbito artístico, ya que reflejan la habilidad y la creatividad de los alfareros Mapuches.
Estilo Rüpü
El estilo Rüpü es un estilo distintivo de cerámica Mapuche que se encuentra principalmente en la región de Bío Bío, en Chile. Este estilo se caracteriza por su decoración con incisiones que crean diseños geométricos y figurativos en la superficie de la cerámica.
La decoración en el estilo Rüpü incluye una variedad de motivos, como líneas rectas, espirales y formas estilizadas, estos diseños geométricos se distribuyen de manera armoniosa en la superficie de la cerámica, creando patrones visualmente atractivos.
Además de los motivos geométricos, el estilo Rüpü también incluye diseños figurativos que representan seres humanos, animales y elementos de la naturaleza, estos diseños pueden ser estilizados y simplificados, pero aún capturan la esencia y la identidad de los sujetos representados; por ejemplo, se pueden encontrar figuras humanas, aves, peces y otros animales simbólicos en la cerámica Rüpü.
Estilo Ñulapewe
El estilo Ñulapewe es un estilo de cerámica Mapuche que se encuentra principalmente en la región de Valdivia, en Chile, este estilo se caracteriza por su decoración con líneas incisas entrelazadas, creando patrones intrincados y complejos en la superficie de la cerámica.
Las líneas incisas en el estilo Ñulapewe se realizan con gran precisión y habilidad, los alfareros Mapuches utilizan herramientas afiladas, como cuchillos, para trazar las líneas sobre la arcilla fresca antes de la cocción. Estas líneas se entrelazan y se superponen, creando un efecto visual llamativo y detallado.
La decoración en el estilo Ñulapewe está inspirada en la naturaleza y en los símbolos culturales Mapuches, los diseños pueden representar elementos como plantas, flores, hojas, ramas y otros motivos fitomorfos, estos diseños pueden tener también un significado simbólico, como la conexión con la tierra, la fertilidad y la importancia de la naturaleza en la vida de la comunidad Mapuche.
Los patrones intrincados y entrelazados del estilo Ñulapewe también pueden representar la interconexión de los diferentes aspectos de la vida y la cultura Mapuche como la relación entre los seres humanos, la naturaleza y el mundo espiritual, y la importancia de la armonía y el equilibrio en la cosmovisión Mapuche.
La cerámica Ñulapewe se realiza en diferentes tipos de piezas, como cuencos, vasijas y platos, estas piezas pueden variar en tamaño y forma, y la decoración entrelazada se extiende a lo largo de la superficie de la cerámica.
Estilo Cholchol
El estilo Cholchol es un estilo distintivo de la cerámica Mapuche que se encuentra principalmente en la región de La Araucanía, en Chile, se caracteriza por su decoración en relieve, que crea patrones y formas tridimensionales en la superficie de la cerámica.
En el estilo Cholchol, los alfareros Mapuches utilizan diversas técnicas para lograr la decoración en relieve, una de las técnicas más comunes es la aplicación de elementos modelados en arcilla sobre la superficie de la cerámica.
Estos elementos en relieve pueden representar figuras humanas, animales, plantas u otros motivos culturales importantes para la comunidad Mapuche.
Además de la aplicación de elementos modelados, los alfareros también pueden realizar incisiones en la arcilla fresca para crear texturas y detalles en relieve, estas incisiones pueden ser líneas, formas geométricas o diseños simbólicos, y se distribuyen de manera armónica en la superficie de la cerámica.
La decoración en relieve del estilo Cholchol tiene un aspecto tridimensional, lo que añade profundidad y textura a la cerámica, estos elementos resaltan visualmente y se convierten en una característica distintiva de las piezas de cerámica Cholchol.
Los diseños y motivos representados en el estilo Cholchol pueden incluir figuras humanas estilizadas, animales sagrados como el cóndor o el puma, elementos de la naturaleza como árboles o flores, y símbolos espirituales importantes para la comunidad.
Estilo Rehue
El estilo Rehue es un estilo de la cerámica Mapuche que se encuentra en la región de La Araucanía, en Chile y se caracteriza por su decoración en relieve con espirales y esvásticas, que son símbolos sagrados para la cultura Mapuche.
El elemento principal del estilo Rehue son las espirales, que se representan en relieve en la superficie de la cerámica, estas pueden ser simples o complejas, y se crean utilizando técnicas de modelado o incisiones en la arcilla fresca; representan la energía en movimiento, la conexión con el ciclo de la vida y la fuerza espiritual en la cosmovisión Mapuche.
Además de las espirales, otro motivo distintivo en el estilo Rehue es la esvástica, esta es un símbolo sagrado para la comunidad Mapuche y se utiliza como representación del movimiento, la energía y la protección. En el estilo Rehue, la esvástica se coloca en relieve en la cerámica, a menudo en combinación con las espirales.
Iconografía y Simbología de la Cerámica Mapuche
- Espirales: Las espirales representan el movimiento, la energía y el ciclo de la vida, son símbolos de transformación y renovación, y también se asocian con la fertilidad y la conexión con la naturaleza.
- Esvásticas: La esvástica es un símbolo sagrado en la cultura Mapuche, representa la energía y el movimiento en equilibrio, así como la protección y la armonía con el entorno, se considera un símbolo de buena suerte y se utiliza ampliamente en la decoración de la cerámica Mapuche.
- Animales: Los animales son figuras importantes en la iconografía Mapuche, cada animal tiene un significado simbólico particular. Por ejemplo, el cóndor representa la sabiduría y la conexión con el mundo espiritual, el puma simboliza el poder y la fuerza, y la serpiente es considerada un ser sagrado asociado con la regeneración y la renovación.
- Elementos de la naturaleza: La cerámica Mapuche presenta motivos relacionados con la naturaleza, como árboles, flores, hojas y montañas, estos elementos simbolizan la conexión y el respeto por el entorno natural, así como la importancia de la tierra, el agua y el cielo en la tradición Mapuche.
- Signos de la cruz: En la cerámica Mapuche se encuentran signos de la cruz, que pueden tener diferentes variaciones y significados, estos signos de la cruz representan la conexión con el mundo espiritual y se consideran símbolos de protección y bendición.
Es importante destacar que los símbolos y su interpretación pueden variar según la región y la comunidad Mapuche específica, cada diseño y motivo en la cerámica Mapuche lleva consigo una carga cultural y espiritual, transmitiendo conocimientos ancestrales y manteniendo viva la identidad cultural del pueblo Mapuche.
Piezas Reconocidas de la Cerámica Mapuche
Si te gustaron los diferentes estilos y técnicas de la cerámica Mapuche, estas son las piezas más reconocidas en las que podrás encontrar las diferentes características que resaltan de esta cerámica y ver la historia de esta comunidad reflejada en ellas:
Pifilka
La pifilka es una vasija de cerámica Mapuche que se utiliza tradicionalmente para almacenar y transportar líquidos.
Tiene una forma redondeada con una base ancha y un cuello estrecho, lo que facilita su manejo y transporte, la pifilka suele estar decorada con diseños geométricos incisos, como líneas, zigzag y espirales, que representan la conexión con la naturaleza y los símbolos sagrados Mapuches.
Trutruka
La trutruka es un instrumento musical tradicional de la cultura Mapuche, fabricado con una caña hueca y una boquilla de cerámica.
La boquilla de la trutruka suele ser decorada con motivos incisos, como espirales y esvásticas, que representan la conexión espiritual y el poder sagrado de la música en la cultura Mapuche.
Kütralwe
La kütralwe es una lámpara de cerámica Mapuche utilizada para iluminar los espacios.
Tiene una forma redonda y está compuesta por una base sólida con una cavidad en el centro para colocar el combustible, generalmente aceite. La kütralwe está decorada con diseños incisos que simbolizan la luz, la protección y la conexión con el mundo espiritual.
Trafkintu
El trafkintu es un plato ceremonial utilizado en rituales y ceremonias Mapuches.
Tiene una forma circular con bordes ligeramente elevados y está decorado con diseños incisos que representan elementos de la naturaleza, símbolos sagrados y la cosmovisión Mapuche. El trafkintu es un objeto sagrado que se utiliza para ofrecer alimentos y honrar a los antepasados.
Ngillatun
El ngillatun es una pieza de cerámica Mapuche utilizada en la ceremonia ritual del mismo nombre.
Tiene forma de copa y se utiliza para contener y servir el muday, una bebida ritual Mapuche. La ngillatun está decorada con diseños incisos que representan la espiritualidad, la conexión con la naturaleza y los símbolos sagrados Mapuches.
¿Dónde Encontrar Cerámica Mapuche?
Estos son los lugares que debes agregar a tu lista para tu próxima aventura, si te interesa conocer de primera mano mucho más sobre la cultura Mapuche, su historia y sus artesanías, incluyendo la cerámica:
Museo Mapuche de Cañete
Este museo, ubicado en la ciudad de Cañete, Chile, alberga una colección destacada de arte y objetos culturales Mapuches, incluyendo cerámica.
Aquí podrás apreciar una variedad de piezas históricas y contemporáneas que representan la tradición y el arte de la cerámica Mapuche, el museo funciona de martes a domingo de 10 AM a 7 PM y la entrada es gratuita con estacionamiento.
Ferias de Arte Indígena
En diferentes eventos y ferias de arte indígena que se realizan en Chile, podrás encontrar expositores y artesanos Mapuches que ofrecen sus obras de cerámica, estas ferias suelen celebrarse en ciudades como Santiago, Temuco y Valdivia, y son excelentes oportunidades para adquirir piezas auténticas directamente de los artistas, además son abiertas para todo el público y dependiendo de la época tienen horarios bastante flexibles.
Galerías de Arte Mapuche
En ciudades como Temuco, existen galerías de arte especializadas en la exhibición y venta de obras de arte Mapuche,también la cerámica. Estas galerías ofrecen una selección diversa de piezas de cerámica contemporánea creadas por alfareros Mapuches, brindando una oportunidad única para apreciar y adquirir estas creaciones artísticas.
Tiendas de Artesanía Mapuche
En diversas ciudades de Chile, especialmente en las regiones donde reside la comunidad Mapuche, encontrarás tiendas de artesanía que ofrecen una amplia gama de productos Mapuches, incluyendo cerámica. Estas tiendas suelen tener una selección variada de piezas tradicionales y contemporáneas, permitiéndote descubrir y adquirir cerámica Mapuche de alta calidad.
Cierre
Gracias por quedarte hasta el final del blog de hoy, esperamos que hayas podido aprender mucho sobre la tradicional cerámica latinoamericana Mapuche y su extensivo recorrido e importancia en el mundo de la cerámica, que te haya gustado conocer esta información nueva y que puedas inspirarte de estos estilos, técnicas y piezas representativos para aplicarlos en tus próximas creaciones.
Si te gustó este blog no te olvides de echarle un vistazo a nuestros otros blogs de cerámica y ¡nos vemos en una próxima!
