Los 10 mejores artistas de cerámica contemporánea

Piezas de cerámica contemporánea por la artista Ronit Baranga

La cerámica contemporánea tiene una gran importancia hoy en día en el mundo de las artes, y es que hacer cerámica pasó de ser un proceso monótono y casual a ser uno más experimentado. 

Gracias a los avances tecnológicos, la cerámica se convirtió en el futuro de construcciones y creaciones artísticas realmente únicas, pues gracias a esta, hoy en día existen desde objetos pequeños como floreros o macetas, hasta sillas, mesas y paredes que decoran cada lugar de una manera única y especial.

Por eso, hoy te mostraremos los 10 mejores artistas de este tipo de cerámica, junto a sus creaciones, que de seguro de sorprenderán. Sin embargo, antes de mostrarte estos geniales 10 artistas de cerámica contemporánea, es importante que sepas qué es la cerámica contemporánea. 

¿Qué es la cerámica contemporánea?

La cerámica contemporánea es la evolución de la cerámica tradicional junto con la humanidad, la tecnología y la ciencia. Todas las piezas u objetos en la cerámica contemporánea se caracterizan por sus formas y diseños abstractos. 

No existe un lugar exacto de origen de esta práctica, sin embargo, sí hay un momento exacto del origen de la cerámica contemporánea.

Su origen se dio a finales del siglo XX y comienzos del siglo XXI. Esto se debe a que no solo surgieron nuevas tecnologías o métodos para realizar objetos en barro, como por ejemplo, agregar arcilla cruda a piezas ya terminadas, sino que también, aparecieron artistas que se unieron a ceramistas y alfareros para crear nuevos conceptos del arte y dejar atrás lo que fue la tradicional estética de la cerámica antigua.

Esto quiere decir que esta práctica llegó para quedarse y transformar la manera en la que se solía ver la cerámica, pues más que simples objetos de uso doméstico, ahora es arte. Por esta razón es que la cerámica contemporánea se considera tan importante para el mundo de las artes plásticas y como la otra cara del campo de la cerámica.

Artistas de cerámica contemporánea

Ahora que ya sabes lo que es la cerámica contemporánea y su importancia, es hora de que veas a los 10 mejores artistas de esta genial práctica. ¡Comencemos! 

Graciela Olio 

Graciela Olio es una importante exponente de las artes plásticas. Nació en La Plata, Argentina, es profesora y licenciada en Artes Plásticas de la Universidad de La Plata en la Facultad de Bellas Artes, también es profesora titular de la Cátedra Olio “Taller Cerámico II a IV” en la Universidad Nacional de las Artes, ubicada en Buenos Aires, Argentina. 

Graciela Olio es miembro de la Academia Internacional de Cerámica desde el año 2009. La artista cuenta con 20 exposiciones que ha realizado desde el 2010, ha ganado 10 premios nacionales e internacionales. Además, cuenta con 15 publicaciones internacionales que admiran su talento. 

Graciela afirma: “Mi práctica artística se construye desde una poética anclada en una identidad cultural mestiza, conformada por un pasado precolombino, hispanoamericano e inmigratorio europeo. Superando la anacrónica dicotomía entre arte y artesanía, trabajo lo cerámico quebrando las barreras entre arte culto y arte popular.” 

Con lo anterior, podemos afirmar que el estilo de las piezas de la artista está inspirado en el pasado histórico de distintas culturas. En sus creaciones, Graciela pretende transmitir hechos que continúan desde muchos años atrás y que pueden considerarse arte, sin importar que este haya sido reconocido en el pasado.

Es por esto, que en la mayoría de sus objetos resaltan colores neutros, que reflejan antigüedad. A continuación, te mostramos una de sus piezas.

Tomada de Pinterest

Información adicional 

Si quieres conocer más de esta artista y su trabajo, te dejamos su página web y redes sociales. 

Página web: http://www.gracielaolio.com.ar/ 

Redes sociales

Facebook: Graciela Olio

Twitter: @gracielaolio

Claudia Biehne

Es una reconocida ceramista, nació en Alemania en 1974, realizó un posgrado en la Universidad de Arte y Diseño Burg Giebichenstein Halle obteniendo su título en el año 2003. Claudia Biehne es miembro de la Academia Internacional de Cerámica. 

Desde sus inicios en el campo de la cerámica, Biehne aprendió todo sobre la arcilla, desde cómo manejarla, hasta su decoración y cocción. Gracias a esto, la ceramista ha podido participar en varias exposiciones y certámenes de cerámica como lo es el certamen de Cerámica Contemporánea, 2015, en el cual se destacó su obra entre las 216 piezas expuestas. 

En el año 2013, la artista también obtuvo el premio otorgado por el Ministerio de Ciencia y Arte de Sajonia en el concurso Marianne Brandt, concurso mediante el cual los jurados apoyan el arte creado por miles de artistas alrededor del mundo. 

Claudia Biehne afirma: “La porcelana elaborada artísticamente es todavía un género joven e inexplorado”. Este hecho permite que la artista pueda seguir experimentando y creando nuevas piezas con diseños únicos en los cuales destacan por parecer objetos de la naturaleza. Mira algunas de ellas.

Tomada de biehne-porzellan.de

 Información adicional

Ahora te dejamos la página web y las redes sociales de esta increíble artista por si quieres saber más sobre ella.

Página web: http://www.biehne-porzellan.de/ 

Redes sociales

Facebook: Porzellanatelier Claudia Biehne & Stefan Passig

Instagram: biehne_porzellan

Lee Hun Chung

Es un famoso artista surcoreano, conocido por su trabajo en cerámica y hormigón (mezcla de piedras, cal, cemento, agua y arena). 

Lee Hun Chung nació en el año 1967 en Seúl, Corea del Sur. Él estudió en la Universidad Hongik un Bachelor of Fine Arts, o en español, Licenciatura en Bellas Artes y escultura en cerámica. Después asistió al Instituto de Arte San Francisco en Estados Unidos, en donde obtuvo un Master en escultura, luego realizó un doctorado en Arquitectura en Corea. 

Después de terminar sus estudios, Lee Hun Chung perfeccionó todas sus técnicas para la elaboración de piezas en cerámica, esto le permitió convertirse en uno de los artistas más reconocidos a nivel internacional. Además, ha realizado 20 exposiciones como solista y participado en más de 60 exposiciones colectivas a nivel internacional. 

Las piezas de este genial artista se caracterizan por ser de todos los tamaños y por sus diseños artísticos arquitectónicos. Dentro de los más conocidos, se encuentran sillas y espejos que adornan los lugares en donde se encuentran de una manera poco usual pero creativa, comparada con lo normalmente visto. Aquí te mostramos algunos de ellos. 

Tomada de hunchunglee

Información adicional

Si te gustó este artista y te llama la atención conocer más acerca de sus trabajos, ahora encontrarás su sitio web. 

Página web: https://www.hunchunglee.com/ 

Alfredo Eandrade

Alfredo Eandrade es un ceramista argentino muy reconocido por sus piezas. Nació en Haedo, Argentina y aún vive allí. 

Este artista ha logrado sobresalir en el mundo artístico de la cerámica gracias a su larga trayectoria de aprendizaje, pues tuvo la oportunidad de aprender de los mejores en el campo como lo son Gabriel Baggio, Lara Marmor, Graciela Olio y Laura Spivak, Hun Chung Lee y Valeria Nascimento. 

Gracias a esto, Eandrade ha realizado más de 30 exposiciones en países como Argentina, España, Corea, Argentina, Italia, Alemania, Taiwán, Australia, EUA, Suiza y Croacia. Además, ha ganado 14 premios dentro de los cuales se encuentran el Taiwan Ceramics Biennale y el Primer Premio en el 52º Salón Internacional de Cerámica, CAAC.

Sus piezas se caracterizan por transmitir momentos de la vida humana como la infancia y objetos de la naturaleza como, por ejemplo, las nubes. ¡Veámoslas! 

Tomada de alfredoeandrade

Información adicional

A continuación, encontrarás información como el sitio web de este artista para que puedas conocer más de su trabajo a fondo. 

Página web: http://www.alfredoeandrade.com.ar/es/web/inicio/ 

Gabriel Baggio

Gabriel Baggio nació en el año 1974 en Buenos Aires, Argentina, en donde actualmente vive y trabaja. Estudió en la Escuela Nacional de Bellas Artes de Buenos Aires de donde se graduó en el año 1998. A partir de ese momento, Baggio se dedicó a realizar cerámica artística. 

Gracias a sus trabajos, durante su trayectoria ha logrado ganar más de 3 premios que reconocen su talento y originalidad. También ha realizado más de 10 exhibiciones individuales y grupales en países como Canadá, Estados Unidos, México, Argentina, entre otros. 

Sus piezas son conocidas por sus colores vivos y característicos de la naturaleza. Pero, también existen piezas que simulan herramientas y piezas de la antigüedad en colores neutros y oscuros como lo es el café. 

Sus creaciones pueden ser planas, como lo son los cuadros, o en 2D, objetos de distintos colores y con formas abstractas. Y si hablamos de objetos antiguos, estos son imitaciones de herramientas como los son el martillo, la segueta, las pinzas, destornilladores, entre otros.

Ahora te dejamos una imagen de estas asombrosas piezas que de seguro te encantarán. 

Tomada de gabrielbaggio

Información adicional

Seguramente te llamó la atención el trabajo de este artista, por eso aquí puedes encontrar su página web para que puedas apreciar su arte por ti mismo. 

Página web: http://www.gabrielbaggio.com/obras.html 

Ronit Baranga 

Ronit Baranga es una artista visual reconocida internacionalmente gracias a su talento y originalidad, cualidades que transmite por medio de sus piezas en cerámica contemporánea. 

Baranga nació en el año 1973 en Haifa, Israel. Estudió psicología y literatura en la Universidad de Haifa, luego estudió Historia del Arte en la Universidad de Tel-Aviv y, para completar, estudió Artes plásticas en el Bet-Berl College. 

La artista ha ganado varios premios de los cuales se destacan el Premio del Ministerio de Cultura de Israel, en el año 2016 y el Premio de Recomendación del Jurado en la Bienal de Cerámica de Taiwán, en el año 2012.

Gracias a sus estudios, Ronit Baranga logró triunfar en el mundo de la cerámica, realizando piezas realmente diferentes y poco usuales que psicológicamente tienen impacto en cualquier persona que las observe. Estas piezas son objetos clásicos de vajilla con la diferencia de que traen partes del cuerpo humano, especialmente dedos o manos. 

Curioso, ¿cierto? Seguramente quieres verlas, así que aquí te dejamos un ejemplo. 

Tomada de ronitbaranga

Información adicional                               

Sabemos que te gustó esta genial artista, así que si quieres conocer más sobre su trabajo te dejamos su página y sus redes sociales que de seguro visitarás.

Página web: https://www.ronitbaranga.com/ 

Redes sociales

Facebook: Ronit Baranga Sculpture

Instagram: ronitbaranga

Twitter: @ronitbaranga

Pinterest: Ronit Baranga

Pablo Barreiro

Pablo Barreiro es un ceramista, nacido en el año 1982 en Meaño, Pontevedra, España. 

Las piezas en cerámica realizadas por este artista se caracterizan por ser composiciones tipo collage de varias piezas que componen una con el objetivo de reformarla y hacer de esta un nuevo y único objeto para decorar cualquier lugar. 

Barreiro basa sus piezas en el concepto de no copia, haciendo piezas con distintas formas y diseños que en ciertas partes pueden parecer similares a otras piezas, pero que él hace únicas agregando más formas. 

Gracias a su originalidad, Pablo Barreiro participó en 3 ferias en el año 2019 y ganó 2 premios, un premio en la 25° edición del Premio Internacional de Gráfica Máximo Ramos 2018, y el segundo en Premios Novos Valores de Artes Plásticas 2015 da Deputación de Pontevedra

A continuación, te mostramos algunas de sus piezas. 

Tomada de Galería Nordés

Información adicional

Seguramente te interesa ver muchas más de las piezas de este ceramista, así que aquí podrás encontrar información que te permitirá hacerlo.

Página web: http://cargocollective.com/pablobarreiro 

Red social

Instagram: pablo_barreiro_art

Sophie Woodrow

Sophie Woodrow es una artista inglesa reconocida internacionalmente por sus figuras en cerámica únicas y decorativas. 

Woodrow nació en el año 1979 en Bristol, Inglaterra. Estudió licenciatura en Studio Ceramics en Falmouth College of Art, de donde se graduó en el año 2001. Después de terminar sus estudios, se dedicó a fabricar y diseñar piezas por las cuales todo el mundo puede reconocerla hoy en día. 

Seguramente te debes estar preguntando qué tienen de especial sus piezas. Bien, te contamos que estas son imitaciones de caras de animales humanas con cuerpos poco usuales, pues pueden ser partes de otros animales o elementos de la naturaleza en general. 

Ahora, te dejamos una imagen de las fantásticas piezas de la artista. 

Tomada de Pinterest

Información adicional

Para más información sobre esta artista y sus fantásticas creaciones, puedes visitar su página web o seguirla en sus redes sociales que encontrarás a continuación.

Página web: https://l.instagram.com/?u=http%3A%2F%2Fsophiewoodrow.co.uk%2F&e=ATN-bk4OSZxweZVE4BOhd6Twk_ojF_RpPqfq4DjNWWWMio-BiYYIL3CVRp-iNM8xZpM4wCOsZlO5nw5M&s=1

Redes sociales

Instagram: sophiewoodrow

Twitter: @WoodrowSophie

Pascale Lehmann

Pascale Lehmann es una artista y ceramista muy reconocida, nació en Santiago, Chile, en el año 1963. 

Estudió Diseño en la Pontificia Universidad Católica de Chile, en el año 2005 ingresó al Taller Huara Huara, allí realizó estudios teóricos en cerámica y esmaltes. Desde ese momento comenzó a trabajar en cerámica gres y realizar seminarios sobre cerámica. 

Algunos años más tarde, abrió su primer taller de cerámica, en donde realiza sus piezas en gres, además, luego de que obtuvo experiencia, desarrolló sus propios engobes y esmaltes.

Sus piezas han sido exhibidas en varios museos y galerías de países como Chile y Francia, gracias a las cuales no solo ha obtenido varios premios y reconocimientos, sino también, en el año 2017 fue invitada a ser parte oficial de la Academia Internacional de Cerámica.  Sus piezas en su gran mayoría son de un gran tamaño, y generalmente tienen formas abstractas similares a las rocas. Aquí te las mostramos. 

Tomada de pascalelehmann

Información adicional

Para ti que estás interesado en conocer más acerca de esta artista y todas sus piezas y creaciones, te dejamos la siguiente información para que puedas investigar por tu cuenta.

Página web: https://www.pascalelehmann.com/ 

Kate MacDowell

Kate MacDowell es una famosa ceramista norteamericana. Ella estudió en Brown University en donde obtuvo su título de Licenciatura Inglesa y Americana, también estudió cerámica en el Art Center en Carrboro, Carolina del Norte. Además, estudió vidrio trabajado a la llama en la Escuela de Artesanías Penland, Carolina del Norte. 

La artista asistió a varios retiros y residencias artísticas en lugares como Italia del Renacimiento, la Grecia clásica y minoica, Nepal y Tailandia. Gracias a estos viajes y experiencias, MacDowell obtuvo una visión diferente del mundo y sus culturas, por lo que esto le sirvió de inspiración para realizar sus piezas. 

Es por eso que sus piezas reflejan la naturaleza vegetal, animal y humana de maneras realistas en su interior, es decir, animales con simulación de huesos u órganos en su interior. Para muchos esto puede considerarse raro o impactante, pero sus piezas son realmente bellas y realistas. Ahora, obsérvalas por ti mismo. 

Tomada de katemacdowell

Información adicional

Ahora, aquí podrás encontrar la página oficial de la artista por si quieres obtener información más detallada. 

Página web: http://www.katemacdowell.com/index.html 

Redes sociales

Facebook: Kate McDowell

Instagram: katemcdowell

Y con esta imagen terminamos el artículo de hoy, pero esperamos que te haya gustado y, sobre todo, hayas aprendido sobre lo que es la cerámica contemporánea, en qué consiste y su importancia. 

También te invitamos a que sigas interesándote por este tipo de cerámica y que, si conoces más artistas dignos de reconocer, los apoyes admirando, divulgando y hasta comprando sus fantásticas creaciones. Créenos, para un artista no hay nada mejor que esto. 

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